DESENHO ARTÍSTICO

O curso de Desenho Artístico é essencial a qualquer aluno que queira desenvolver suas habilidades em outras disciplinas ofertadas pela escola, pois é através dele que são introduzidos os conceitos básicos como Perspectiva, Desenho de Observação, Construção da Figura Humana e Composição.

Com 2 semestres, o aluno consegue uma prática geral em 4 disciplinas, num total de 1 ano letivo:

DESENHO DE OBSERVAÇÃO

O objetivo desta disciplina é despertar o olhar crítico do artista sobre os objetos e elementos que irão compor seu trabalho. Ao fim do módulo o aluno poderá transpor objetos reais para a representação tridimensional, observando os aspectos de proporção, composição e profundidade, trabalhando com diferentes tipos de texturas e materiais. Essa disciplina também desenvolve a capacidade do estudante de reproduzir objetos, composições e cenários com detalhes de profundidade e iluminação.

PERSPECTIVA E COMPONDO CENÁRIOS

Nesta disciplina serão apresentadas as noções básicas da construção artística como profundidade e plano. Além do conteúdo teórico, como a história da perspectiva e sua importância na composição, o aluno irá, através de aulas práticas de observação externa de paisagem e objetos, apurar sua percepção visual e desenvolver os conceitos de perspectiva que envolvem a utilização de pontos de fuga e perspectiva linear. A finalidade desta disciplina é capacitar o aluno a utilizar os conceitos da perspectiva para construir cenários, objetos e personagens com profundidade e distância, e assim dar melhor consistência e realismo aos trabalhos produzidos.

COMPOSIÇÃO E TEORIA CROMÁTICA

Esta disciplina é uma introdução ao universo da pintura e composição de cores. O aluno aprenderá conceitos de composição e teoria da cor, além do conhecimento e utilização de técnicas e materiais como lápis de cor, nanquim, guache, aquarela, tintas densas à base de água. Com esses conhecimentos, o aluno poderá compor e construir peças gráficas claras e utilizar os conceitos de teoria cromática de maneira consciente.

Ao final do curso, os estudantes irão compreender e aplicar conceitos de composição linear e teoria da cor e serão capazes de desenvolver escalas cromáticas e trabalhos utilizando as diferentes técnicas apresentadas. O curso também ensina técnicas de armazenamento e apresentação dos trabalhos e a confecção de um portfólio representativo da produção do aluno durante o semestre.

DESENHO DA FIGURA HUMANA

Este curso aborda, de maneira artística, a construção da figura humana através de conceitos e técnicas relativos ao estudo do esquema corporal. O módulo tem como finalidade apresentar a anatomia básica aplicada à arte de maneira simples e objetiva, utilizando técnicas como o uso inicial de layout e a associação geométrica (blocagem), além de outras formas fluídas à elaboração da figura humana. Ao término desta disciplina o aluno será capaz de mesclar sua construção intuitiva com as técnicas aplicadas, melhorando sua percepção em relação à anatomia. Dessa forma, ele poderá representar e interpretar graficamente, a estrutura corporal humana, trazendo naturalidade e suavidade na composição de seus personagens.

Arte feita pelo ex-aluno Alexandre Tso.

Duração total dos 4 módulos: 1 ano letivo (2 disciplinas por semestre)
Duração cada disciplina: 1 semestre letivo
Faixa Etária: A partir dos 13 anos
Pré-Requisito: Nenhum.